建築を通してアンティークの魅力を伝えていき、次の世代につないでいきたいと考えています。

アールデザインYOSHIE

幼少期の休暇で過ごした古民家での体験や楽しい思い出が自分の細胞が喜ぶという記憶で刻み込まれ、自然素材・伝統技術・古い工芸工業品への興味を育んだ原点となりました。
担当物件の中で自然素材や材料の質感を活かし、月月を経るごとに変化する自然素材ならではの特徴を楽しんでもらいたいと思い、人にも自然にもやさしい建築を目指しています。

明治・大正時代の100年以上前の照明器具やガラス製品を収集し、時代を超え受け継がれるものを大切にしたいと考え　意匠やインテリア計画の中に活用しています。 モダンスタイルに大正時代のガラス照明器具や骨董アンティーク品・ヴィンデージ材を取り入れるなど 和スタイルをはじめ様々なインテリア空間づくりをしています。

お施主様とじっくり打ち合わせする中で古い素材を提案し、新たな価値を発見してもらいながら進めており、建築を通してアンティークの魅力を伝えていきたいと考えています。 担当物件の中に大正時代のガラス照明器具たちが100年を超えて、店舗や住宅の建築インテリアにまた生きています。新品でなくリメイク手間がかかる為に価格も高い照明器具たちですが、ご理解くださるお施主様にとても感謝しています。

そして、意匠の中に伝統的な材料や技術を採用する事で 職人さんたちの技術が発揮できます。技術を生かす場をつくり、次の世代につなぐお手伝いができることにも意味があると考えています。

明治時代のガラス食器を生活の中で使用している体験を活かし、明治ガラス食器や灯具、大正時代の着物古布をコーディネートして2020年「テーブルウェア･フェスティバル」テーブルウェアコーディネート部門で入選し、東京ドームに展示いただき多くの人に明治ガラスを見てもらう機会をもつ事ができました。受け継がれてきた物が再び活躍の場ができる“愛着の継承”をしたいと考えています。

財団施設建物と同敷地内の離れ茶室・待合建物の意匠計画を担当させていただいた事があり、若い頃の手習い程度の知識しかなく、茶の湯とは　から読み始め。法や材料の選び方等々をまとめ打合せを進め、お施主様・プランナー・監督・職人さんと一丸となり、また勉強させていただきながら完成する事ができました。

茶室は新築着工数が少なく貴重な機会でもあり、伝統建築や技術、日本文化の素晴らしさを改めて知る機会にもなりました。今後また茶室建築に関われる機会があればと願っています。